從前有一個攝影助理,第一次跟焦當大助,而且是用底片拍攝的短片,這次他相當的緊張,也很想把這工作做好。
殺青後,當導演在看光時,發現他最重要的一顆場面調度10個take只有一顆焦距準的,其他都稍微失焦。
也在現場看光的攝影師也馬上打給了這攝影助理,馬上酸了助理幾句,助理也不好意思的跟攝影師道歉,這時導演接過了電話,只跟了助理說一句:「謝謝你,讓我不會一直在鏡頭間無法抉擇。很感謝你,你很棒!」
雖然這句話無法完全安慰助理未來幾天的心情,但是這句話永遠記在他的心中,隨時保持大器與謙卑,未來這助理或許成為了不錯的攝影師,不管這助理未來的路如何走,那導演的一句話會幫助他為人處事一輩子。
;人總是有第一次,每次遇到的困難都是要去克服的,而身為領導者,這些的為人處事並不只是為了原諒誰,我想反而讓自己思索空間更加擴大而且有情感的面對自己的創作。
Believe 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
紀載台灣傳奇攝影師李屏賓的文章很多,大家也都熟知他的豐功偉業,那種擁有抓住情感的攝影嗅覺並非一朝一夕就能品嘗出來,黑中留白萬紅一綠之美感如何去搭配劇情與故事,在於你是由甚麼觀點去看故事。
Believe 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
如果電影是個小寶寶,導演就是母親,編劇就是父親,攝影師則是接生婆(Sven Nykvist)
已故的瑞典傳奇攝影師Sven Nykvist,若你看過西雅圖夜未眠那樣觸動人心的電影,
或者在緬懷英格瑪.柏格曼的創作生涯,你都必須知道這位攝影師,柏格曼說過:{ 我真的很難過我不再拍電影了..而我最懷念的,是跟Sven Nykvist一起工作的時光,也許是因為我們倆都為了光影而神魂顛倒吧!}
傳奇並非一夕成名的,在他與柏格曼合作的第二部電影(處女之泉),一場戶外的夜景戲,似乎覺得自然光太單調了,添加了人造光源,第二天與柏格曼看毛片時,柏格曼生氣的說:{該死! 太陽都下山了怎麼會還有影子呢! },從此之後兩人就不斷的再研究光影解讀光影,Sven Nykvist說過:{假如我沒有認識柏格曼,我可能還是個普通的技術攝影師。}
他們相信光是有情緒的,「溫柔、危險、夢幻、朝氣十足、死寂、清晰、朦朧、火熱、暴烈、毫無遮掩、乍現、暗黑、像春天、灑落下來、筆直、挑起慾望、柔和...」,他們並非以既有的經驗下去營造美一次的拍攝,若以既有的經驗拍攝,這很安全但是沒有突破,你只了解了測光表上的光比卻無法觸動那些光影的情緒。
Believe 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
電影攝影的最初衷,就是拿著攝影機拍著演員,然後演員做表演,在電影剛開發時,常常一顆全景讓演員在裡面自由的表演,後來技術慢慢成長相對的人渴望的東西就越來越多,想著可以去多做點什麼,於是開始補些特寫拍些中景,漸漸的攝影師們發現,用這些鏡頭的變幻能夠讓故事更加生動,比起一顆全景更來的精采。
傳統的電影攝影師,他們遵從古老的電影則學,不花俏的鏡頭拍到想拍的東西,好萊屋式的光在那些一流的攝影師眼中,是很不寫實很刻意的營造,於是他們所追求的就是種寫實的美感,他們希望用最寫實的光打造出最自然且擁有豐富層次的畫面,有些攝影師會用光來解讀演員在這場戲中的心情,譬如葛登威利斯,在教父中發明了教父光,利用頂光讓眼睛不受到光來朔造出馬龍白蘭度陰沉的個性,說他不寫實嗎,在某種時刻觀眾會自然的接受這樣的不寫實,這些時刻沒有一個既定的法則,幾乎是靠攝影師在前置期看到劇本或是在現場的判斷,一個判斷錯誤,可能就造成觀眾的注意力被受影響,如有些刻意過漂亮的畫面或是絢麗的運鏡,在電影院觀眾會享受那個當下,但是他卻不容易收到導演帶給他的訊息,反者就是在電影中帶給了你什麼,藉由那些畫面帶給你怎樣的省思,兩者就像是砲友與女朋友的差別。
當然不能說絢麗畫面或是運鏡不好,但是電影中的每顆鏡頭攝影師都必須思考,這樣的運鏡在這適不適合,乘著光影旅行一片中,姚宏易導演說過:(導演是結構,攝影是解構),導演丟給攝影師的是故事,一場戲一場戲的拍,攝影師則要一顆一顆鏡頭去思考,想著怎麼剪接會順,想著怎麼讓畫面與故事結合,最終就是想怎麼讓觀眾看的懂或是能多給觀眾什麼,已故的傳奇攝影師史文尼可福斯是我很欣賞的攝影師之ㄧ,他說過:(讓攝影機在電影中完全不被發現,這是一流的攝影師變的魔術),有一部好的作品故事感動人心,在放映後你去問觀眾攝影怎樣?觀眾回答他沒注意的時候,那個攝影師是該高興的,他做了這一切完全不被發現,但反而讓故事完完全全帶給觀眾,這是成功的,也是攝影師們在追求的。
Believe 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
張藝謀導演為由攝影師出身的導演,作為北京電影學院攝影系畢業生,作為“第五代”的電影攝影師。
雖然本身位曾與張藝謀導演相見,但談論攝影或許有許多共鳴之處,身為電影攝影師,你了解光影了解攝影機了解器材
,那都是技術層面,基本上完全靠著空有一身技術那都只是工匠而已,站在導演的立場上他會非常不好受,重點是戲吧!
技術是攝影師的基本,那些東西在於一個好的電影攝影師眼裡是不去與導演談的,攝影師必須想著"戲",技術只管做就好,
因為技術已經是無形了,那些東西都是在開拍前拿到劇本後不斷去思考的事情,譬如你如何給電影色彩,我相信攝影師是
Believe 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()